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Creé este blog para ayudar a las personas a entender un poco como funciona su voz.

viernes, 12 de octubre de 2012

Voz mixta ¿cómo suena?



Probablemente es la voz mas buscada por todos los cantantes debido a su riqueza vocal.

La voz mixta, como su propia expresión lo dice, es una mezcla entre la voz de pecho y la voz de cabeza. Sin embargo cuando la escuchamos, da la sensación de que es una voz de pecho, pero mas aguda. Este tipo de voz requiere mayor compresión vocal. Hay cantantes que la poseen naturalmente, pero la mayoría no; asi que os explicaré de que se trata.

Dicen que un ejemplo vale mas que mil palabras.

Aquí tenemos a Christina Aguilera, como todos sabéis tiene una potente voz. Veamos su voz mixta:https://www.youtube.com/watch?v=rh2Yxp6q2h0

Para los que os gusta el rock o el heavy, os dejo este ejemplo. Un grandísimo cantante con voz mixta, Bruce Dickinson


No parece fácil conseguir este tipo de voz, y la verdad es que necesita una buena dosis de trabajo. Requiere una coordinación vocal diferente a la voz de pecho y cabeza. Pero eso no significa que sea imposible conseguirla. Si lo intentas y ves que luego te duele la garganta o te quedas disfónico, es porque no lo estás haciendo bien. Mejor que tomes clases con un profesor capacitado, para que entrene tu voz y te ayude a conseguir lo que deseas.




miércoles, 10 de octubre de 2012

Voz de Pecho


Hoy vamos a hablar sobre la voz de pecho: ¿qué es y como podemos conseguirla? Voy a intentar enseñaros un poquito de que se trata. Para explicarlo de alguna manera, nuestra voz de pecho es la que la escuchamos cuando al hablar, emitimos una nota (o un tono) medio o grave.

Haz la prueba de ponerte la mano en tu pecho y dí la palabra "AHHH",( para aquellos que tengan un instrumento pueden probar con una nota por debajo del Do central, en regla general tanto hombres como mujeres están en su voz de pecho) si está bien hecho, deberías sentir como tu pecho vibra, no porque sea un resonador en sí, sino mas bien que esta vibración se produce por simpatía, (transmisión) porque no hay una conexión directa entre el pecho y la laringe. Ten en cuenta que la fonación se poduce en las cuerdas vocales que se encuentran en la laringe.




Esta voz tiene mas cuerpo y por eso da la sensación que suena mas presente. Los pliegues vocales en ese momento son mas cortos y utilizas toda la masa cordal.


En los hombres se nota mas, ya que algunas mujeres a la hora de hablar suelen utlizar una voz mas aguda, quizas porque les resulte mas bonita y sutil.

Pero lo cierto es que tanto hombres como mujeres tenemos voz de pecho y deberíamos utilizarla.

Quizas pienses que no es tan importante y necesaria la voz de pecho, pero te explicaré por qué lo es. 

Veamos una ilustración: imagínate que quieres construir un edificio. Es lógico pensar que necesitas ponerle unos buenos cimientos porque de lo contrario no se sostendría. Ahora bien, cuanto mas alto quieras hacer el edificio mejores cimientos tiene que tener. Bueno, el cimiento, por comparación, es la voz de pecho. Si quieres tener una voz balanceada, equilibrada y que pueda tener buenos agudos, es importantísimo tener bien desarrollada tu voz de pecho. Asi que ya sabes, si te ves flojo en esto, practica. También puedes pedir ayuda a un profesional de la voz que domine estas técnicas para que te entrene vocalmente.




martes, 9 de octubre de 2012

La respiración: ¿es lo más importante para cantar?



Os voy a hablar sobre un tema que tiene mucha controversia, y es la respiración, la importancia que se le atribuye a la hora de cantar. Hay un gran desacuerdo y confusión sobre este tema. Yo os hablaré sobre lo que aprendí en este campo desde muy pequeña, y por supuesto acerca de mi experiencia personal y como vocal coach a lo largo de los años.

La veces que cambiaba de profesor de canto, (o bien porque no avanzaba o porque no conseguía mis objetivos), empezábamos de nuevo con ejercicios de respiración. Yo me decía a mí misma, “bueno, pues será que respiro fatal”, porque siempre me hacían hincapié en este tema como si fuera la panacea, la clave para conseguir cantar correctamente. El hecho está en que me aprendía todos los ejercicios de respiración("ssssssss", soplar lentamente una vela, inflar globos, etc), pero luego a la hora de cantar, seguía igual, de hecho muchas veces me ahogaba, aun teniendo suficiente aire.

Os responderé a la pregunta: ¿es realmente TAN importante la respiración?

Vamos a ver, claro que es importante desde el momento en que nacemos. Sería algo obvio decir que si no respiramos nos morimos, pero creedme que no es el factor principal para cantar bien.
Debo dejar claro que por supuesto en otros campos, quizás la respiración sí sea un factor principal, como por ejemplo en cuanto a la relajación, la meditación, o si existe un problema postural, etc. Os podría mencionar muchas disciplinas (nadadores, buceo a plumón, etc) en las que, aquellos que las practican, necesitan tener un buen control de la respiración, pero no por ello esas personas van a cantar bien.

Pongo un ejemplo relacionado con lo que os decía antes: cuando nacemos, lo primero que hacemos es respirar, pero además enseguida comenzar a llorar. Ya cuando tenemos unos meses más empezamos a reírnos. Decidme ¿le ha enseñado alguien a ese bebé cómo tiene que respirar para poder llorar o reír, o hacer que su llanto suene tan fuerte que logre llamar la atención de su madre? Hay una serie de mecanismos que se activan y que están en pleno equilibrio para que eso funcione de manera natural. En el canto sucede exactamente lo mismo. Entonces si es algo natural y todos lo hacemos, ¿para que insistir en ello?

Es cierto que si no fluye aire a través de las cuerdas vocales, no se producirá el sonido. Pero si estáis pendiente de la respiración a la hora de cantar, lo único que lograréis es que todo lo demás se desequilibre, estaréis más pendiente de tomar aire, y como dosificarlo descuidando todo lo demás. Al mismo tiempo, si tomáis demasiado aire, os pueden pasar dos cosas: una, que cuando cantéis intentéis sacar todo el aire que habéis inspirado, con lo cual, vuestro sonido será airoso y falso (falsetto)  lastimando las cuerdas vocales aunque no os deis cuenta. Y dos, como producto de que tu sonido es demasiado airoso y débil, empiezas a empujar para tener más fuerza y así conseguir potencia, con lo cual levantarás tu laringe y el resultado será: desequilibrio.

Realmente tiene más importancia poder controlar los músculos intrínsecos de la laringe para que te permitan mantener estabilidad en ella y así el flujo de la respiración será equilibrado.

Veamos lo siguiente: cuando nos hablan del apoyo (appoggio), ¿qué es lo que nos viene a la mente? Pues que el apoyo es la respiración ¿verdad?, eso es lo que todos dicen ¿no es cierto? Pero otra vez, al contrario de lo que se piensa, la respiración es solo “una” de las partes que un buen cantante tiene que tener como apoyo vocal y no la única, como si todo dependiese de ello. Y además me refiero al tipo de "respiración correcta". Es decir, no todo tipo de respiración es válida para cantar.

Existen basicamente dos, la respiración alta (clavicular) y la baja (abdominal). Esta segunda es la que debemos utilizar.

Veamos una ilustración para entender esto: metafóricamente  el canto es como un templo que se sustenta sobre tres columnas o pilares fundamentales: si una sola de las tres columnas no es sólida y tiene una altura un poco diferente, la estructura de todo el edificio podría verse afectada. Imaginemos que cada una de las columnas constituye cada una de las siguientes funciones: respiración, resistencia de las cuerdas vocales (fonación) y resonancia.

Sólo si conseguimos un buen equilibrio entre estos tres componentes, entonces adquirimos un uso NATURAL de la voz. En cambio si atendemos a cada una de estas columnas o pilares de manera distinta, o separadamente unas de otras, atribuyéndoles una importancia mayor o menor, se producirá un desequilibrio en el verdadero “apoyo vocal”. Por lo tanto, el templo, es decir ese edificio que intentamos cuidar y mantener en unas condiciones óptimas, se verá afectado.

Si solo hacemos ejercicios de respiración, sin involucrar el sonido que emiten nuestras cuerdas vocales ¿cómo sabremos si nuestra respiración y flujo de aire son correctos a la hora de cantar? No podríamos prestar atención a su sonido. Así que por más que os pongáis a inflar globos, os acostéis con libros en la panza, recordad, si no hacéis un trabajo conjunto, no servirá de nada, llegando a un punto de estancamiento.

Para conseguir resultados progresivos y permanentes, existen ejercicios con los que puedes encontrar ese equilibrio entre el flujo de aire y la resistencia de los músculos intrínsecos, y el reposo de la laringe en una posición neutra, eso te dará como resultado el verdadero apoyo respiratorio.
Tu voz sonará equilibrada y muy natural, sin que suene forzada ni con exceso de aire.




lunes, 8 de octubre de 2012

¿Notas altas o agudas?



Quizas penséis, “¿pues eso lo mismo, no? las notas altas son las agudas” 

Pues yo te diré que estamos de acuerdo en que cuando hablamos de notas altas enseguida todo el mundo entiende que nos referimos a los agudos. Pero a la hora de enseñar a los alumnos hay mucha diferencia en referirse a agudos o altos. 

Os explico, si yo te digo que una cosa está en lo alto, lo mas probable es que mires hacia arriba, ¿verdad?. Sin embargo si te digo estando frente a un piano o a una guitarra que tienes que “tocar” una nota aguda, pues ¿a que no miras hacia arriba? Digo esto porque frecuentemente (y esto es normal, no os preocupéis) ocurre con alumnos que al hacer un ejercicio en el cual están involucradas notas agudas, los ves estirando la cabeza hacia arriba cada vez mas. Entonces yo paro y les digo ¿Por qué haces esto? Y la respuesta es siempre la misma, “es que, como estoy yendo a una nota alta, estoy buscando la forma de hacerlo”… bueno ahí es cuando les explico que las notas no son altas, no tienes que buscarlas arriba, estirando o forzando, son solamente agudas. 


Nuestro cerebro tiene grabado que cuando nos referimos a algo alto es arriba, y cuando nos referimos a algo bajo, obviamente es abajo. Por eso es importante tener en cuenta las palabras que utilizamos a la hora de referirnos a ellas. Te será mas fácil si NO piensan en notas altas, sino mas bien en notas AGUDAS, así no te condicionarás a elevarte y por ende, a forzar, a levantar la laringe.